Музей на мозайките на Големия дворец

Музей на мозайките на Големия дворец
Музей на мозайките на Големия дворец

Музеят на мозайките на Великия дворец е музей на мозайките, разположен на площад Султанахмет в Истанбул, Араста Пазар. Сградата на музея е построена върху руините на перистила (двор с отворена средна) част от Големия дворец (дворец Букалеон), върху който е построен базарът на Синята джамия, чийто под е покрит с мозайки. Мозайки от други части на перистила също бяха донесени в сградата на музея, откъдето се намираха.


Музеят на мозайките на Големия дворец е открит през 1953 г. под ръководството на археологическите музеи в Истанбул, а през 1979 г. е прикрепен към музея „Света София”. Музеят приема сегашния си вид, когато последната реставрация е завършена през 1982 г. със споразумение между Главната дирекция на паметниците и музеите и Австрийската академия на науките.

С площ от 1872 м2, тази мозайка е едно от най-големите и разнообразни пейзажни изображения от късната античност до наши дни. Оцелелите мозаечни парчета имат 150 различни теми, разказани с помощта на 90 човешки и животински фигури. Картините, ориентирани към природата, обхващат теми като живота на овчаря на открито, смелостта на селяните, които правят бизнес, и ловците. Освен децата, които играят, животни, които пасат в дивата природа или на поляната, се анимират и въображаеми същества от митологични животински истории или приказки.

Перистилът, където са били разположени мозайките, е бил част от Големия дворец, върху който през следващите периоди е бил построен пазарът на Синята джамия, датиращ от 450 до 650 г. сл. Н. Перистил е построен на една и съща ос с тези структури, за да бъде съвместим със Света София и Света Айрена, една от важните структури за периода.

Св. Разкопките на университета Андрюс през 1930-те години разкриха този голям перистил и няколко други структури в средната тераса на двореца. Тези структури, на изкуствена тераса, направена от подземни куполи, са обхващали площ от приблизително 4.000 квадратни метра. Площта на перистила, с размери 2 х 66,50, е ​​била 55,50 ​​3.690,75 м2. Залите около двора бяха дълбоки 9 метра и бяха заобиколени от 9 х 10 коринтски колони, високи около 12 метра. Докато перистилът е подновен по време на управлението на Юстиниан I (527 - 565 г.), днес в музея подът е покрит с мозайки.

По време на работата по изследователския проект имаше различни дискусии относно датата на създаване на мозайката. Тези противоречия бяха разрешени от едни и същи резултати от три различни сондажа в неповредена част на мозайката в североизточната зала. Съответно новият двор с мозайка и колони е построен през същия период. Историята на сградата беше изяснена с помощта на керамични фрагменти и строителни остатъци в изолационния под под мозайката. В този слой са открити керамични парчета, принадлежащи към един вид амфора, наречена амфора от Газа. През последния период на V век вината, произведени от гроздето, отглеждано в оазисите на пустинята Наджаф, са били транспортирани до цялото Средиземноморие с тези амфори. Върху изолационния слой са открити и фрагменти от различни керамични изделия от последната четвърт на същия век. Така се оказа, че мозайката е построена през първата половина на VI век, най-вероятно от Юстиниан I.

Югозападните, северозападните и североизточните зали на перистила са силно повредени след периода на Първия Юстиниан поради изграждането на други структури в този район. Откритата 250 м2 мозайка представлява приблизително една осма от цялата площ на мозайката. След консервационните работи и изграждането на сградата на музея, мозайката в пода на североизточната зала беше отворена за посетители в първоначалното й пространство.

подготовка

Техниката на мозайката, възникнала в Анадола, е развивана в Гърция и Италия от векове. Майстори от всички краища на Византийската империя вероятно са се събрали, за да направят тези мозайки в Големия дворец. Мозаечната настилка се състои от три слоя.

  1. На дъното е положен трошен каменен слой (статуум) с дебелина 0,30 - 0,50 m. Върху този слой се изсипва 9 см хоросан.
  2. За втория слой беше приготвен изолационен слой от уплътнена глинеста почва, пръст и въглен. Над този слой беше положен по-здрав слой (рудус), предимно от счупени плочки.
  3. Върху тях имаше хоросан за сядане (ядро), върху който щеше да бъде поставена оригиналната мозайка.

За мозайката върху тези слоеве са използвани цветни кубчета с размер 5 мм, състоящи се от варовик и мрамор с фини цветови разлики, стъкло в червени, сини, зелени и черни тонове, глинени парчета, теракота и дори скъпоценни камъни. За един квадратен метър площ са били необходими около 40.000 75 кубчета. Броят на използваните кубчета в цялата мозайка е приблизително 80 - XNUMX милиона.

Границата на листата на кенгер, маската, която прерязва листната лента, фигурата на животното, запълваща пространството между листата и вълновите ленти от двете страни на орнамента

Основната картина на мозайката беше широка 6 метра. Освен това имаше цветни изображения, наредени на четири фризови ленти. На вътрешния и външния ръб на мозайката имаше рамка с широчина 1,5 метра с орнаменти под формата на болт от листа на ценгер. Тази декоративна лента периодично се изрязваше с големи фигури на маски. Пространствата между спиралите на листата на Кенгер бяха изпълнени с цветни животински и плодови изображения. Така от двете страни на граничната рамка, която е била свързана със света на Бог Дионис, имало и вълнов пояс, състоящ се от многоцветни геометрични фигури.

Основната картина на мозайката трябваше да се разглежда откъм двора на перистила. Посоката на движение на снимките беше отляво надясно в североизточната зала, тоест към залата на двореца на югоизточния край на перистила. Картината включваше хора, които ловуват и играят, различни животни, подобни на рая изображения на природата и елементи от различни епоси. Тъй като никъде в картината няма обяснителен текст, тя не се нуждае от обяснения за тези, които са видели картината по това време, за да разберат изобразените теми. Картините в мозайката са събрани в осем основни групи.

  1. Ловни сцени: Сцени на ловци на коне или пешеходци, въоръжени с меч или копие, ловни животни като тигри, лъвове, леопарди, диви свине, газели и зайци.
  2. Борба с животни: Бойни сцени между животни, изобразени като сдвояване между орел и змия, змия с елен, слон и лъв.
  3. Безплатни животни: Животни като мечки, маймуни, планински кози, паша на добитък и конски стада, които се разхождат и се хранят свободно сред природата.
  4. Селски живот: Небесни сцени като овцевъди и гъскари, рибари, селяни, които доят кози и жени, които кърмят децата си.
  5. Живот в страната: Сцени, изобразяващи полски работници, водни мелници и извори.
  6. Деца: Деца, които яздят камили, грижат се за животни или играят игри с обръч.
  7. Митове: Битката на Беллерофонт с Химера, митологични изображения като детето Дионис, седнало на раменете на Пан.
  8. Екзотични същества: Сцени, изобразяващи екзотични животни като фигури на лъв или тигър с половин птица, смес от птици и леопард, животно с глава на жираф.

Различни мотиви

Лов на тигър: Двама ловци с дълги ловни копия се бият с хвърлен към тях тигър. Краката на ловците, облечени в ризи без ръкави, широки шалове на раменете и туники, също са обвити с превръзки за защита. Гребените на дрехите на ловци, наподобяващи герба на гвардейския полк, предполагат, че ловците са били членове на двореца.

Лов на дива свиня: Ловец, облечен в палто като дреха и сандали на крака, коленичи и чака с копие в ръка. Дива свиня се втурва над ловеца и копието от лявата страна. На различни части от кожата на сиво-черното животно има кървящи рани.

Лов на лъвове: Ловецът на кон насочи опънатия си лък към лъва, който се канеше да атакува отзад на коня. Ловецът носеше панталони и ботуши под туника с декорации на гърдите и достигащи до коляното. Ловът на лъвове, който е бил привилегировано забавление за благородници и дори царе през елинистическия период, се е състоял в мозайката с такова изображение.

Орел със змия: Борбата между орела и змията е често срещана тема в древността и символизира преодоляването на тъмнината на светлината. Този мотив, който е дори на емблемите на римските легиони, е изобразен със змия, обграждаща цялото тяло на картите върху мозайката.

Лъв и бик: Лъвът и бикът са изобразени в този мотив като двама равни воини. Ядосаният бик с разтворени крака и сведена до земята глава е забил рогата в страната на лъва. Междувременно лъвът сложи зъби на гърба на бика.

Змия с елени: Борбата на тези две животни, които постоянно се възприемат като врагове в гръцките истории, също е включена в мозайката. Змията е обградила цялото тяло на елена, точно както в борбата му с орела.

Група мечки: На преден план мъжка мечка напада коленичил мъж, облечен в туника, шал през рамо и сандали. На заден план женска мечка се качи на нар, за да нахрани малките си.

Жребец, кобила и конче: Символ на спокоен селски живот, безплатни пасищни коне са един от символите, гравирани върху саркофагите по време на императорския период. Мозайката също показва кафяво разделяне, сива кобила и конче.

Маймуна за лов на птици: Маймуна без опашка седи под палмово дърво, чиито клони са пълни с плодове. В клетката на гърба на маймуната има кафяв сокол. Маймуната се опитва да улови птиците в клоните на дървото с помощта на стълба в ръката си.

Кърмеща майка и куче: Фигурата на кърмещата майка е на първо място в сцените, отнасящи се до Небето. Картината в мозайката напомня на изображението на Изида, която държи детето си, Хор, символът на плодородието. Куче със заострени носове седи отляво на жената и я гледа.

Рибар: На място на ръба на водата, заобиколен от камъни от дясната и лявата страна, той дърпа рибата, която е уловил с въдица. На скалите има кошница, където рибарят слага уловената риба. Има още две риби в синьозелената вода, където рибарят протегна краката си. Риболовецът е изобразен с прости дрехи и загорял.

Пастирът дое кози: До навес, направен от тръстика и покрит с листа, старец с брада в червен овчарски костюм, подобен на палто, дое дългокоса коза. От лявата страна момче в синя туника носи кана за мляко. В римската култура много подобни изображения могат да бъдат намерени на надгробни паметници. Тази ситуация предполага, че художникът е направил това описание, като е разгледал примерна книга, съдържаща примери за подобни картини.

Земеделски производители, работещи на полето: В по-голямата част от мозайката строги хора са изобразени в селския живот. Подобни картини на работещи фермери тук са намерени в римски саркофази и някои текстилни изделия. На снимката са двама боси крака в хитон, облечена в кръста дреха от цяла част, работещи на полето. Този, който е вдясно, е изобразен, че дърпа кирката нагоре, докато другият е изобразен, като дърпа работния инструмент.

Структурата на фонтана: Подобна на кула сграда се вижда на квадратна земя. На фонтана до сградата има дебело стъблово шам фъстък. До водата вътре в сградата се стига като се минава през сводест вход. Вода, течаща през улея, подобен на лъвска глава, се излива в правоъгълен басейн.

Деца, играещи в кръга: Виждат се четири деца, които обръщат кръга на две с пръчки в ръце. Двама от тях носеха туники в сини райета, докато другите двама бяха облечени в зелени туники. Сините и зелените цветове бяха използвани за разделяне на различни отбори в хиподрумните състезания, а в политиката - за разделяне на поддръжниците на различни възгледи. На сцената се виждат две колони за връщане (metae). Това показва, че децата играят на хиподрум. Изображения на играещи деца също често се изработват в римски саркофази.

Малко момче и куче:Дете с наедряли линии, малко голяма глава спрямо тялото му, с боси крака и червена туника е изобразено да гали кучето му.

Две деца и водач на гърба на камила: Тази тема се споменава няколко пъти в дворцовата мозайка. Две деца в хитони седят на гърба на камила дромедар. Мъж в ботуши държи юздите на камилата. Предното дете, с корона на главата и домашна птица в ръка, принадлежи към знатно семейство. Благодарение на ярко бялата светлина, падаща върху детските дрехи, мотивът е оживен.

Дионис, седнал на раменете на Пан в появата на дете: В тази сцена, изобразяваща триумфалното шествие на Дионис в Индия, богът се разглежда като необичайно дете. Носейки корона от листа, момчето държи рогата на Пан. Пост виси от лявото рамо на Пан и той има двойна флейта в ръцете си. Зад Пан е африкански слон и дясната ръка на ездача на слон, държеща пръчка.

Химера с Bellerophon: От изображението на Белерофон е останал само върхът на коня на главния герой на име Пегас, нападнал чудовището със задни крака. И трите глави на чудовището са в добро състояние. Докато езикът на тризъбеца излиза от устата на главата на лъва на чудовището, героят насочи копието си към главата на козата. Главата на змия се вижда в края на змиевидната опашка на чудовището.

Крилат лъв: Крилатият лъв е едно от епичните същества, изобразени анатомично като истински животни, които съществуват в природата. Вижда се само едно от пернатите крила на сиво-кафявия лъв.

Крилат леопард с глава на Окапи: В това изображение, което прилича на животното, описано като крилат единичен рог в древни текстове, се вижда същество с леопардово тяло. Главата и шията на съществото, от друга страна, не са точно като животно. Той има рогообразно продължение на челото и четири остри зъба в червената уста. Структурата на главата на съществото е подобна на окапи.

Крилата тигрица: Разбираемо е, че това същество, чиято глава, крака и опашка приличат на тигър, е женско благодарение на изпъкналите си зърна. Животното има две големи крила и чифт рога на главата си. В устата на животното се вижда тъмнозелен гущер, с който то има зъби.

Консервационен проект

През периода, когато са открити мозайките, не са предприети специални мерки за защита. Мозаечни парчета в югозападната и северозападната зала бяха изсипани в бетонни плочи. Секцията в североизточната зала беше оставена на място и защитена от дървена конструкция, изградена около нея. До 1980 г. мозайката е износена поради намесата на неупълномощени лица и влиянието на влага и сол, непоправими. Главната дирекция на паметниците и музеите на Република Турция, опитвайки се да си сътрудничи с чуждестранни институции, за да спаси мозайката, реши да работи с Австрийската академия на науките.

Демонтаж на мозайката

След изготвяне на земната документация и работния план, мозайката започна да се демонтира. Целта беше да се сглобят демонтираните мозаечни парчета след фиксирането им към подходящи бетонни плочи. За това мозайката се залепва върху специална тъкан с помощта на гъвкаво лепило, което след това може да се отстрани, без да оставя следа, и 0,5 до 1 m2 разделени на 338 броя по размер. Това раздробяване е направено по начин, който съответства на граничните линии или части от снимките, които вече липсват. Разглобените части се държаха на дъски от иглолистна дървесина с долната страна нагоре, докато се чакаха последователностите.

Прехвърлете върху носещите плочи

Във временната работилница, създадена в Света Айрена, първо се почистват старите остатъци от хоросан от долната страна на мозайката и се излива нов защитен хоросан. След това беше подготвена лека конструкция от алуминиеви пчелни пити и ламинат от изкуствена смола, която беше залепена към гърба на мозаечните парчета, за да сглоби демонтираните парчета. След прилагането на тази техника, заимствана от самолетната индустрия, започна действителният процес на консервация.

Почистване на повърхността

Мръсният и кисел въздух на град Истанбул накара мозайката да загуби своите цветове до голяма степен с корозията, настъпила върху нея поради нейното стоене на земята от векове. Морска сол, транспортирана по въздух до този район близо до морето и циментови разтвори, изсипани върху мозайката в предишни периоди, ускориха това влошаване. По принцип се използва техника, наречена JOS, за премахване на този слой мръсотия и корозия върху мозайката. Смес от вода и доломитово брашно се пръска върху мозайката с налягане, което не надвишава 1 бара, за да се избегне повреждането на мозайката. По този начин той беше напръскан върху мозайката, използвайки други химически и механични методи на места. По този начин повърхността на мозайката беше почистена чрез използване на други химически и механични методи на места.

Сглобяване на частите

Мозаечните парчета бяха комбинирани в работилницата на бучки, преди да бъдат транспортирани до района на музея. За да се намалят повредите по ръбовите части по време на транспортирането на мозаечните парчета, възможно най-много парчета се комбинират в един носещ лист. Смес от изкуствени смоли с различни свойства беше използвана за залепване на парчетата мозайка към дъските. Опита се да направи границите между парчетата, които ще идват една до друга, когато се поставят на място, да бъдат възможно най-равни. По този начин, когато беше финализиран, беше предотвратено образуването на смущаващи линии в мозайката. Най-външните части на мозайката бяха укрепени с течна изкуствена смола.

Липсващи секции

Липсващите части на мозайката правят картинната повърхност да изглежда като фрагментирана картина. Не беше за предпочитане да се реконструират тези участъци в съответствие с първоначалното им състояние. Вместо това беше решено тези раздели да се попълват по евтин начин. По този начин бяха подчертани оригиналните части на мозайката. В допълнение, посетителите имаха възможност да разгледат различните изображения, които съставят картината поотделно. Секциите за пълнене се състоеха от едрозърнест хоросан отдолу и върху него се разстила защитен слой. Цветът на този хоросан беше определен да съответства на доминиращия цвят на фона на мозайката.

По-голямата част от пода в североизточната зала е изчезнала в древността и през средновековието. Тези участъци, които причиняваха големи пролуки между мозаечните парчета, бяха покрити с циментов разтвор в предишните периоди. Това нанесе значителни щети на мозайката. Като част от консервационния проект тези липсващи области бяха запълнени с доломитови камъни, които бяха раздробени и придадоха подходящ цвят на мозайката, без да съдържат фин пясък.

Полагане на мозайката на място

По време на подготовката на пода, където ще бъде поставена мозайката, е необходим метод за предотвратяване на влагата в околната среда и за осигуряване на циркулация на въздуха. За това на земята беше подготвен влагозащитен бетонен под. На всичкото отгоре беше поставен втори дървен под, който можеше да се проветрява отдолу. Взети са мерки за предотвратяване на вредители и плесени в околната среда. Първо върху дървения под се поставя синтетичен плат и отгоре се поставя 7 см слой от развалини от леки и плоскозърнести камъчета туф. Върху тях бяха положени неръждаеми алуминиеви тръби, които оформят профил по краищата на носещите плочи. Те бяха използвани за поддръжка и изравняване на мозайката. Освен това мозайката е монтирана на дървения под с месингови пирони и дискове, фиксирани към пълнежа в липсващите части.

Нова сграда на музея

Дървената сграда, която е построена първо и не е могла да запази мозайката, е причинила големи щети на мозайката през годините. Музеят е затворен през 1979 г., когато са открити големи дефекти на покрива на сградата. Докато работата по консервацията продължава, е построена нова сграда на музея. Музеят е отворен отново със сградата, завършена през 1987 година. По-късно в тази структура бяха направени подобрения в покрива и стените, за да се поддържа стабилен климатът в помещенията.



sohbet

Бъдете първите, които коментират

Коментари