Вечни дизайни, отразяващи днешната и утрешната мода и общи черти между жените, се срещат в портрети на маслени бои на модни дизайнери. Вечните подходи на жените, които определят живота от гледна точка на емоция и логика, като вечните дизайни, са подчертани в портретите. Безкрайната енергия на жените е извезана с червено, а безграничността им със синьо.
Приликите между вечните дизайни, които оформят най-новите тенденции в модата и жените, събраха модата и рисуването в една обща точка. Сътрудничеството между платно и плат, което започна с адаптирането на идеите за ресни на лудия художник Салвадор Дали към модния дизайн, вдъхнови модните дизайнери. Модният дизайнер Simay Kışlaoğlu, един от най-яростните защитници на безвремието в модата, определя вечните дизайни чрез многостранния характер на жените в рисуваните с маслени бои портрети, които е подписал.
Заявявайки, че е подчертала функционалните характеристики на тенденцията „по-малкото е повече“, ускорена от пандемията, с нейните портрети на гъвкавостта на жените, Симай Кислаоглу каза: „Вечните дизайни с подхода „по-малкото е повече“ в модата, допълват идентичността на потребителите с богатството, което съдържат, също като жените. Вечните дизайни, които не позволяват стандартизацията, създадена от бързо развиващата се тенденция на потребление, предотвратяват прахосничеството. Жените, които играят ролята на балансиращ елемент в семейството, в бизнеса, на улицата и във всеки аспект от живота, имат силата да управляват живота мъдро със своите сръчни ръце. Те много добре знаят къде да оставят инстинктите и емоциите си и къде да вкарат логиката в действие. Като представител на естетиката и простотата, които се обединяват във вечен дизайн, те имат силата да управляват времето много добре. Отразявам общите черти на жените и вечните дизайни в модата с различни лица в моите портрети. Жените в моите портрети са гласът на вечните дизайни.”
Отразява приликите между жените и вечните дизайни
Посочвайки, че вечните дизайни определят елегантността със своите свободни, удобни, прости и изчистени линии в стил минимализъм, модният дизайнер Симай Кислаоглу каза: „Жените очертават рамката на собствената си свобода в света, който създават с инстинктивните си импулси и понякога със своите логика. Както при вечните дизайни, всяка линия върху лицата на жените ги прави специални. Докато жени с различна идентичност оформят живота на различни хора със силата на своя труд, вечните дизайни, изготвени със силата на труда, а не с индустриални машини, също внасят тази функция на жените в модната индустрия. В моите портрети с маслени бои, които съм подписала вдъхновена от тези прилики, се занимавам с невинността на женската природа от различни ъгли с концепциите за свобода, самочувствие, духовно богатство, мир и любов. Комбинирайки енергията на червеното с необятната свобода на синьото, аз описвам безкрайната енергия и безграничността на жените.”
Призив за подкрепа на изкуството и творците
Споменавайки, че има за цел да трансформира своите портрети в изложби, Симай Кишлаоглу каза: „Нямам затруднения да предоставя на любителите на модата своите вечни дизайни, които разработих като художник. За един художник обаче не е толкова лесно да представи творбите си на любителите на изкуството. Очаква се да бъде подкрепен от хора и марки. Например рисунките на Мерилин Монро и Джеймс Дийн, които Анди Уорхол трансформира в поп-арт през 90-те, бяха възродени благодарение на Versace. За да има подобни инициативи в Турция, трябва да се организират повече изложби в подкрепа на младите художници. Подкрепата, която оказваме на изкуството и артистите, може да ускори раждането на нови марки, които осигуряват добавена стойност за страната ни.“
Бъдете първите, които коментират